华语军事电影连掀热潮 《红海行动》为何能成现象级影片

　　浙江在线2月26日讯（浙江在线编辑 王艺）没有人预想到，一部沾满了鲜血和硝烟味的战争片，拔得春节档口碑的头筹；也没有人预想到，一部在观众和媒体口中“相当血腥，儿童不宜”的影片，能够在春节席卷16亿票房。业界对于春节档题材的想象空间再次被扩大：春节档，不一定非要“强行”合家欢。

　　源于海军首长派的“活儿”

　　电影《红海行动》总策划周振天介绍，2015年6月到7月，海军首长下决心围绕撤侨这一题材创作一个电影剧本，当年指挥也门撤侨的总顾问就是今天的海政副主任夏平。

　　为了真实再现，主创团队首先开展调查，采访很多经历撤侨的官兵，尤其是夏平将军，“因为他亲自经历了整个过程，跟我们讲了很多，包括看了一些图片、视频，并讲述了外交和军事上一些必须要遵守的规则。”

　　接着，他们又去采访了临沂舰的官兵和蛟龙突击队的队员。《红海行动》编剧冯骥介绍，2011年岁末拍摄《火蓝刀锋》的时候，他们曾经在蛟龙突击队拍摄过，跟官兵很熟悉。鉴于这次撤侨行动中又有蛟龙突击队的身影，主创团队经过商议，初步确立了“以蛟龙突击队的队员们为主线塑造一组士兵的群像，反映他们在异国为保护我国人民生命安全而浴血奋战的壮举。”

　　影片中扮演军舰政委的王强，来自海政电视艺术中心，同时也是这部影片的军事制片人。电影《红海行动》出品人唐静介绍：军事制片人是非常繁琐、非常辛苦的差事，所有关于舰艇、关于飞机、关于所有军事预算都是要王强带领团队配合完成的，“在摩洛哥拍摄期间，正好赶上台风季节，给拍摄增加了特别大的难度。那一个月中，王强带领的10人团队要保障全剧组几百人所用装备，几乎每天只能睡两三个小时。”

　　《红海行动》是有史以来军方允许上军舰拍摄的第一个剧组。王强介绍：“一个军舰的配合，相当于16个亿的预算在配合我们拍摄，每一个离靠码头的动作约50万预算。”总策划周振天则补充：军舰不是专门摆着让剧组拍摄的，而是在执行任务过程中插空让剧组拍摄，“为此，王强得两头协调——军舰没来摄制组着急，军舰来了摄制组没有准备好、机器没到也着急。”

　　戏里的“惨胜”戏外是大胜

　　八名队员，牺牲两人，重伤多人；战士手指被炸断，半张脸被炸烂；深陷敌人陷阱，弹尽粮绝之际绝望呼号……其惨烈程度，在近年国产主旋律电影中堪称仅见，在中国影史中亦是难得。

　　传统的主旋律电影叙事中，用战士尸体枕藉、血流漂杵的画面，烘托战斗的惨烈，展示美好生活来之不易，云云。但这种展示往往是局部的、布景式的、功能性的，用以完成再现历史时无法绕过的牺牲数字，所以倒下的往往是无名战士，镜头短暂桥段老套，让观众很难移情而产生共鸣。

　　而《红海行动》不同。片中蛟龙突击队面对的惨烈，是全局的、主角式的、本质性的。“全局”，是这种惨烈贯穿电影通篇，开场第一场戏，片名还未出，仅仅是介绍登场人物的功能性戏份，就有一名我方狙击手被射穿脊柱神经离场，一下为影片定下“随时可能牺牲”的惨烈基调，并一直持续到终场。在影片的中后部分，主题一度从“杀敌求胜”变成了“求生”，这在主旋律影片中非常少见，却极大地增强了剧情的张力。

　　在《红海行动》中，主角光环失效了。战争里没有主角，任何一个人在任何一个瞬间阵亡都不意外，让观众无法移开视线。这或许是大银幕上的中国军人主角离全军覆没最近的一部片子。然而这种巨大的风险，恰恰是现实中现代战争的真实反映。

　　在中国电影的脉络中，从革命时期延伸而来的“大胜”传统，在国产战争片中曾一度无可撼动。在《红海行动》以及《战狼2》《湄公河行动》中，军队的直接参与打开了更广阔的尺度空间，商业化的运作和尊重市场、尊重观众的拍摄理念则打开了新的市场空间。

　　从这个层面上，《红海行动》恰恰打开了一片蓝海：在方兴未艾的主旋律商业片领域，打开了名为“现代战争片”的蓝海；在“高歌猛进、旗开得胜”的传统主旋律叙事中，展现了全新的艺术可能性。尽管影片本身仍有缺憾，但其在中国电影的框架内的“首倡”“榜样”意义，是无可低估的。

　　（综合千龙网、人民日报、中国新闻网报道）