“戏骨”说法源自香港，形容一些演员表演层次高，演什么像什么，具有超强的角色还原能力，以及令观众无法阻挡的感染力。当然，如果用“连骨头都会演戏”这样的直白说法来理解“戏骨”，也没问题。

　　在“戏骨”前面加个“老”字，顾名思义，是指年龄偏大或资历深厚的演员。他们多年历练，演戏成精，故“老戏骨”也有“老戏精”的说法。

　　如今，一帮“老戏骨”通过剧场、电影、电视剧、综艺节目等渠道，正在收获越来越多的掌声。

　　浙江卫视《演员的诞生》，主力是中生代演员和年轻演员，通过比赛，节目诞生了几位引人瞩目的表演者，比如周一围、蓝盈莹、翟天临、凌潇肃等，之所以这几位演员得到了“演技爆棚”的评价，是因为在他们身上，观众看到了“老戏骨”精神的一种继承。

　　留意综艺节目的观众会发现，去年的现象剧《人民的名义》中，几位“老戏骨”正通过综艺节目四面出击，其中冯雷去了《演员的诞生》，李建义、高亚麟去了湖南卫视的《声临其境》。李建义在《声临其境》录制中，体现出了非常强的娱乐精神，“老戏骨”在综艺节目中玩起来，谁也挡不住。

　　《人民的名义》电视剧，是场“老戏骨”之间的飙戏大赛，除了李建义、高亚麟外，还有张丰毅、吴刚、许亚军、张志坚、张凯丽、李光复等，奉上了一道表演大餐，播出的时候，人们除了对剧情津津乐道，各位戏骨创造的角色也给观众留下深刻的印象。

　　近几年，追捧“老戏骨”的风潮已经逐步形成。在《军师联盟》中，于和伟饰演的曹操引人折腰，乃至曹操戏份结束后，有观众觉得电视剧味道不足了。该剧中张志忠、王劲松等实力老演员的加盟，也使得剧作看上去底盘扎实，经得起揣摩。

　　李雪健曾在《嘿，老头》中，饰演一位患阿尔茨海默症的老年人，剧中有一场李雪健独自在家倒酒、喝酒的戏，一段长达数分钟的抖手、倒酒镜头，被观众认为是“神一般的存在”，“经典演绎，可以写进表演教科书”。因为《嘿，老头》没能获得当年的一个电视剧最佳男主角奖，还有不少网友为李雪健鸣不平，认为仅仅倒酒那一段表演，就足以证明李雪健有获奖实力。

　　倪大红、李保田、雷恪生、陈道明、斯琴高娃、归亚蕾、彭玉、刘晓庆……假若列出“老戏骨”的名字，那将是一份长长的名单，他们出现在影视作品或者话剧舞台上，总是不会令人失望，因为这群“老戏骨”的存在，中国的文化事业乃至娱乐业，才不至于荒腔走板。

　　但近年受“IP热”影响，一些制作与播出机构为了所谓的“流量”，实现快速资金回笼，启用了大批偶像派青年演员，其中不乏演技较差者，这直接导致表演行业在整体水平上的大退步，每年收视率最高的电视剧、票房最高的电影当中，十有七八被“流量明星”主演的作品占领。

　　表演的本质被曲解，演员被功利化使用，作品的内涵被忽视，取而代之的，是脸替、抠像演出、非实景拍摄的流行，观众看到了大量背景虚化得厉害、演员表演莫名其妙、剧情毫无连贯性的作品。

　　有人不断地偷换概念，转移受众注意力，把劣质IP剧（片）的流行和无演技“流量明星”的当道，说成是观众娱乐需求的变化导致，是多媒体时代人们要求作品简单化、速食化的结果。有了这样的背景，自然关注演技的人就会减少，追逐浅薄娱乐的人就会增加，娱乐产品中的文化元素受到挤压，作品越来越无品位可言。

　　而在经受过多劣质影视剧的狂轰滥炸之后，数量庞大的观众开始发现，自己的娱乐审美已经被带进了沟里。选择重新支持“老戏骨”，成为观众对影视制作堕落化的反击方式。

　　演员作为影视作品的“脸面”，其演技如何，成为观众评价作品质量的第一选择，有了好的表演，再加上缜密好看的剧情，再有引人深思的价值观，如此三个重要的元素一个都不能少，才能构成一部值得反复欣赏的影视佳作。

　　不但追捧“老戏骨”，毫不吝啬地把赞誉之词奉献给他们，观众还尝试在一些中生代演员身上，去寻找“戏大过天”的素质。

　　“艺术至上，戏大于天”，这是北京人艺老院长曹禺和副院长于是之提出的表演精神，多年以来，北京人艺的演员，包括从北京人艺走到娱乐圈一线的演员，都会把这种表演精神融进自己的艺术追求当中，这种精神，也成为他们在娱乐行业最强的竞争力。

　　《演员的诞生》这个节目最早得到关注，正是因为它体现出对“戏大过天”这种精神的尊重，章子怡因为在节目中与演员搭戏有精彩的表演，赢得了不少掌声，在她身上，人们也看到了她对“戏大过天”的精神继承。当然，在通过这档节目让观众发现更多演技精湛的演员身上，也有同样的闪光点。

　　“老戏骨”拥有表演的秘密，中生代学习表演的精髓，青年演员遵守表演的底线……只有这样，老中青三代演员，才能回到表演传承的正常轨道上来。

　　在娱乐行业，晚辈后生想方设法从前辈那里偷师学艺本应是主流，但现在不是这样，而是前辈以身作则，试图重塑娱乐圈风气。

　　当然，“老戏骨”的粉丝没有“流量明星”多，后者完全可以不受前者的影响，但聪明的年轻演员会意识到，想要延续自己的表演生涯，就必须要从“老戏骨”那里得到力量与支持。否则，自己的娱乐事业只能划归到快速消费领域，是“快消品”，而与表演艺术领域无关。

　　“老戏骨”重新得到追捧，是娱乐文化的一种回暖现象，这种现象表明，无论是娱乐业也好，还是观众群也好，都开始主动地进行纠偏，开始寻根溯源，重新寻找表演的魅力、文艺的味道和文化的内涵。

　　这种回暖现象，有助于终结影视作品创作的溃败，也有可能带来良好的连锁反应，比如编剧得到更多的重视，导演希望用好作品捍卫自己的名声，出品与制作机构希望“票房（收视率）口碑双赢”……这是一个很理想化的盼望，希望能够尽快地变为现实。

　　在这个过程当中，也期待“老戏骨”们能发挥示范效应，继续当年轻艺人们的榜样。