印度电影怎么就成了香饽饽？全靠“套路”直戳现实引共鸣

　　浙江在线杭州4月13日讯（浙江在线编辑 金晨）去年《摔跤吧！爸爸》收获近13亿票房，印度电影成了“香饽饽”。近日，由萨基特·乔杜里执导,伊尔凡·可汗、萨巴·卡玛尔等主演的印度电影《起跑线》上映，影片以幼儿园“择校”为题材，直戳现实，在印度上映时曾引发观影热潮和社会讨论。

　　《起跑线》的故事并不复杂，服装店老板拉吉与太太米塔为了让女儿皮娅接受更好的教育想尽了各种办法。而当他们费尽心思终于要将女儿送进名校时，事情却又发生了意想不到的变化……简而言之，这就是一个印度父母为“学区房”操碎了心的故事。

　　影片自上映以来口碑不俗，豆瓣评分始终维持在8分以上。片中表现的教育问题、贫富差距问题虽然有些沉重，但喜剧元素仍十分浓厚。不少观众表示，拉吉夫妇为了孩子“孟母三迁”，不断搬家，打扮成上流社会又伪装成穷人的桥段让自己捧腹不已。

　　好口碑也带动了票房，《起跑线》自4月5日上映以来，曾连续五天位列同档新片单日票房、观影人次、上座率第一，首周票房就达1.34亿元，创造了非阿米尔·汗印度电影首周票房新纪录，目前累计票房超过1.6亿元，成为今年继《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》之后，第三部破亿元的印度电影。

　　在华语片、好莱坞大片云集，竞争激烈的内地影市，印度电影凭什么分得一杯羹？它的独特魅力在哪里？

　　“咖喱风”流行正当时 90后愿为印度电影买单

　　曾几何时，在中国观众的刻板印象中，印度电影还是半句不对就唱歌、一言不合就尬舞的“神级存在”，而如今，随着《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》先后引进内地，红透半边天，印度电影日渐成为中国影市的“香饽饽”。

　　年龄稍长的观众，其实对印度电影并不陌生。上世纪七八十年代，印度电影几乎占据了中国引进片的半壁江山，《大篷车》等传统印度歌舞片深入人心。50后影迷张伯伯告诉记者，上世纪七十年代，电影不丰富，印度片是非常受欢迎的“精神食粮”。

　　此后，中国电影市场逐步开放，越来越多好莱坞大片进入中国，印度电影占比越来越小。近几年，随着《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》等影片上映，印度影片在中国市场的境况才开始发生变化。张伯伯表示，一直以来印度电影都以“接地气”的内容，娱乐化的形式，以及天马行空的想象，在全球电影中独树一帜，形成了独具特色的风格。他补充说，“印度电影辨识度高，演员俊男美女养眼，故事内容与现实生活紧密相连。”

　　最近几年才开始认识印度电影的年轻观众又怎么看呢？90后观众黄小姐告诉记者，她狂迷的印度电影是《巴霍巴利王》。“充满了异域风情。满足了我对印度神话传说的好奇心。”黄小姐说。在她看来，印度电影最迷人的就是想象力，简直百无禁忌，比如在电影《巴霍巴利王》中，巴霍巴利一边唱歌一边就“飞升”上天，还与“仙子”一见钟情。80后观众刘先生则最看重印度电影的现实性，“最大的感觉是印度片不装，不玩虚的，有事说事，说的还都是普通人的柴米油盐。”

　　“现实题材+娱乐表达”形式多样 总有一款适合你

　　今年3月上映的《小萝莉的猴神大叔》讲的是一桩看起来非常普通的助人寻亲好人好事。这部电影早在3年前就已经在印度上映，不少中国影迷早早通过网络观看了这部电影，在此前提下，《小萝莉的猴神大叔》依然半月就收获2亿票房，十分难得。北京师范大学艺术与传媒学院教授王宜文认为，电影要满足尽可能多观众的需求。“印度是观众成分非常复杂的国家，民族、种姓、宗教、语言等都存在很大差异，要最大程度弥合不同元素。印度电影在实践中找到一条道路，那就是娱乐与现实相结合。”

　　比如，在《小萝莉的猴神大叔》中，小萝莉沙希达下火车后和妈妈失散，本以为接下来会是场苦情戏，不料转眼之间，流落到印度街头的沙希达，就看到了载歌载舞的猴神大叔，一大段歌舞将悲惨气氛一扫而空，沙希达和猴神的邂逅，彰显了印度电影浪漫和富于戏剧性的一面。同样都是千里寻亲的故事，但《小萝莉的猴神大叔》随后的故事进展，完全和电影《雄狮》不同，尽管依然反映社会现实，但在现实生活中几乎不可能发生。

　　此外，在类型片的拍摄上，印度电影保留了一项传统，那就是电影主题百无禁忌。一直以来，印度商业片都有对现实人文探讨的习惯，如《地球上的星星》关注自闭儿童教育，《三傻大闹宝莱坞》讽刺印度教育体制，《我的个神啊》充满宗教讽刺。印度电影题材变化也会注意紧扣时代议题，敢于剖析社会问题。像《摔跤吧！爸爸》，虽说是体育竞技题材，然而这部电影勇敢触及了印度体育部门尸位素餐的状况，印度女性地位低下、女性歧视严重等问题，同时还兼容了梦想、努力与成功的个人价值探讨。

　　“三观超正”，唯有爱与梦想不可辜负

　　除了关注现实，印度电影“三观超正”，也是其横扫海外的一大利器。影评人胡建礼说，以《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》为例，片中爱和梦想成为主人公无坚不摧的利器，成为解决一切矛盾、克服所有困难的撒手锏。《摔跤吧！爸爸》中，阿米尔·汗扮演的父亲把摔跤的梦想寄托在两个女儿身上，严父出高徒，最终让女儿成为摔跤冠军；《神秘巨星》中，尹希娅对唱歌梦想的追求，令观众动容。《小萝莉的猴神大叔》则将男主角的爱心渲染到极致，因为有爱，才能最终完成不可能完成的寻亲任务。因为有爱，才让这部影片的主题和立意赢得观众的尊敬。

　　胡建礼指出：“满满的正能量，印度电影的主题都是有关爱和梦想，像是浓浓的一锅印度鸡汤，它和公认的世界经典电影相比，或许并不深刻，但观赏性强，感人肺腑。”值得注意的是，尽管是现实题材，但印度电影对现实的揭露和批评，只是点到即止，并不会深入展开，其目的主要是有利于讲述故事和吸引观众，且结尾往往都是圆满和光明的。中国电影资料馆副研究员边静认为，中国和印度同属东方文化，地理上也具亲缘性，片中提到的社会、经济发展问题，也是中国人经历过或正在遇到的，容易接受。

　　容易被人忽略的是，印度一直都居世界电影产量之首，2002年仅一年就出产了1200部电影，是好莱坞的3-4倍，主要用来应付国内的庞大需求。在量产的情况下，印度电影还积极学习了好莱坞的制片体系和架构，在学习的同时，保留了印度电影的传统，例如歌舞场面。如今，印度电影的创作者们在对待歌舞段落时，尽量精简，并将其与剧情发展更紧密结合起来。

　　（综合北京日报、新华网、澎湃新闻网等消息）